小学美术教案
实用的小学美术教案模板合集10篇
在教学工作者开展教学活动前，时常需要编写教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编为大家整理的小学美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
小学美术教案 篇1
教学目标
1、能抓住教师的形象神态进行描绘，培养自己的观察力。
2、能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。
3、掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送绐自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力；
4、在充满土活情趣的绘画与制作中，增进师生之间的感情。
教学设计
一、本课围绕“老师”这个主题，将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中，激活学生对教师的美好印象。
二、活动一
重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征，教学可作如下安排：
引导记忆——学习讨论——指导——创造表现——交流评析。
上课前讲发生在某位教师(或者是自己)身上的故事，
让学生猜猜这位教师是谁，并引导学生对结果进行推理分析：“你是怎样猜出来的?”，“这位教师外形有何特点?”，“你还知道他(她)喜欢干什么?”，通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。
在学习指导中可通过示范画或学生作业的展示观察，让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法，抓住自己喜欢的教师的特点，进行独特的创作，之后，可将作业进行展示，先让学生们猜猜画上是哪位教师，再请作者本人进行介绍，首尾呼应，结束本课的学习。
三、活动二
与活动一比较，要表现的人物更多，情节更生动。教学中可作如下安排：
观察比较——学习讨论——指导——自主表现——交流评析。
出示两幅学生作业，引导学生观察比较，
第——幅画是一位教师的具体形象，第二幅画是将第一幅画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面，通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别，
范画让学生在画面中对既定的教师、学生形象进行尝试组合构图，
出现人物形象组合的各种图画，并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象，积极思考“学生和教师在何处干什么"的故事情节，大胆表现，在交流分析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。
四、活动三是关于妆片没计制作的'学习内容，可以信息加工策略为主导没
计学习活动，教学安排如下：观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。
教师出示尊师卡揭示课题，并让学生拆分卡片，了解卡片的构成要素
包括：衬底、形象、文字，探讨卡片的设计方法和设计规律。教师各种卡片供学生欣赏，开拓学生的视野，并向学生卡片外形和图案设计的思路，如根据文字进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏，并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对小孩的肯定，又促进情感交流的升华。
不能局限于绘画或制作表现的区别，重要的是通过继续构建师生友谊之桥，注重学生情感态度价值观的形成。
作业要求：
活动一，以写生或记忆的方式画——画自己喜欢的老师，可以是头像，半身像或全身像。
活动二，记忆或想象画己和老师之间印象最深的事情。
活动三，设计制作一张贺卡送绐自己喜欢的老师，表达自己的心意。
小学美术教案 篇2
教学目标：
通过欣赏青花盘和青花瓷作品，了解祖国传统文化的艺术特色。
尝试用单色彩笔设计新颖、别致的青花盘。
培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱之情。
教学重点难点：
重点：学会在圆盘内设计画面。
难点：画面的安排要适合圆形，画面要简洁、生动、线条流畅。
教学准备：
教师准备：青花瓷，纸盘、颜料等
学生准备：收集有关青花瓷和青花盘的图片或实物资料，纸盘和颜料。
教学过程：
感知与体验
1、画圆比赛
＊教师徒手在黑板上画个又大又圆的圆，然后请学生在自己的作业纸上试试；
＊通过对比讨论，选择比较好的一种方法再来画个圆。
2、点题
＊教师出示用布盖住的瓷盘，请学生猜：“老师这有个圆东西，你能摸一摸，猜出它是什么吗？
＊你们家中有这样的盘子吗？说说它们的用处。
＊，这种质地的盘子我们称它为瓷盘，盘中绘有青色图案的瓷盘我们又称它为青花盘，板书——青花盘。
学习与创作
1、简介青花瓷：青花瓷是我国陶瓷艺术中的珍品，洁白的瓷和深沉的青蓝色，对比鲜明而又色调单纯，显得朴素雅致、清新自然。
瓷器的英文与的英文同为：‘CHINA’，可见，瓷器是一种代表的艺术，外国友人认识从认识瓷器开始。
2、初次尝试：
*用蓝笔在刚才画的圆上进行添加，根据自己的`喜好进行装饰；
*将画好的圆盘沿边剪下
*同座位互相欣赏，介绍自己的青花盘
3、选择两种不同的学生作业进行比较
4、你知道盘子还有哪些形状？
5、学生练习：以单一蓝色设计一任意款式的青花盘
展示与：
1．开个青花盘的展览，选出你最喜欢的青花盘
板书设计：
小学美术教案 篇3
一、课前准备
●教师准备：有脚的明显特征的雕塑作品或图片，电教媒体，演示用的陶泥，泥塑工具等。
●学生准备：制作材料（黏土、彩泥、紫砂泥、辅助材料），泥塑工具一套。
二、设计：
●引导讨论：展示上两节课学生优秀作品，提问：“有谁能将这些画面变成立体形呢？”小组讨论，并选一同学记录，公布讨论结果。
●欣赏：展示有代表性的脚的雕塑作品图片。提示对脚的外形特征观察，注重对捏制方法的探讨研究。
●感受：带领学生取一块陶泥，在手中简单捏制练习，了解泥的性能，体验手捏制时对泥的感觉，教师也可以做演示指导。
●构思：选择感兴趣的脚，找出其特征，在心中构思捏制形状，培养学生的空间想象等思维能力。
●讨论：分组讨论。“你准备捏制什么样的脚？打算用哪些工具来表现？”教师与同学共同参与讨论，还可以鼓励其集体设计构思创作内容。
●操作训练：按照不同性别，不同年龄，或不同动物的脚的特征，进行创作。集体创作的同学，还要根据捏制内容合理分工，组合完成。
●：对创作完的作品，师生相互评议，可以谈谈自己在创作时的想法，感受，遇到的问题是如何解决的，以及改进的方法等。
●再创作：针对出现的问题，启发学生如何修改，如何使自己的作品更完美，更感人，进一步加工完善。
三、学习建议：
●是否积极参与教学的全过程，并在学习中产生浓厚的'兴趣。
●是否愿意与其他学生讨论课堂相关问题，并主动表现合作意识。
●是否对自己完成后的作业表现出乐观的态度，并能及时对照其他同学的作业，找出差距。
●是否有探究意识，对未知的事物能通过工具书或查找资料寻找答案。
●是否针对学习内容，配合教师做好课前的资料搜集。
●是否能用一定的制作材料，塑造出具有创新意识，体现个性的立体物。
四、教师教学随笔：
小学美术教案 篇4
教学目标：
1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。
2、培养学生学习美术的兴趣，通过大家一起画的画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。（湘版第一册美术教案）
教学重难点：
在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。教学准备：整张白纸4张，每组课桌组合排成方形
各种画笔、涂色工具（学生）
教学过程：
一、组织教学：
师生问好。（喜欢画画的小朋友请举手；你都会画什么呀？）
二、导入新课：
检察学具。（学生带了许多不同种类的'美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。）
三、讲授新课：
1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜）SORRY，此处图片无法上传。
2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的握笔方法，注意纠正学生的错误握笔）
3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范）
4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。
5、教学小结：
A、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？）
B、总结本课的学习的内容。
小学美术教案 篇5
课型
造型 表现
欣赏 评述
课题
线条的动与静
课时
2课时
教学目标设计
1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
教学方法设计
情景教学法、观察法、讨论法等。
教学程序设计
教材处理设计
师生活动设计
一、创设情境，激趣导入
复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类
二、师生合作，探究新知：
1．思考不同线条，给人什么感觉？
2．让学生感受线条的曲直与动态的关系
教学重点难点：
1、感受线条的动与静。
2、用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教材分析：
线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。
（一）课前准备
1、教具学具准备：绘画工具。
（二）课堂教学
1、引导阶段
教师引导学生观察一张方形纸飘落的轨迹（一般呈之字形折回状态飘落）、观察乒乓球跳动的轨迹，并用线条记录下来，观察教室里的门框、墙角线等，也用线条把它们记录下来。
一、创设情境，激趣导入
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。
二、师生合作，探究新知：
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的'线条，它们各是什么样子。
师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
教学程序设计
教材处理设计
师生互动设计
3、进一步感受线条的动与静。
4、线条与色彩在不同画面中的运用。
三、学习体验
学生作业，老师巡视指导
四、展示成果，交流评价
五、课堂小结
1、谈收获
教师归纳：平直的线，如地平线、建筑物的垂直线，会给人静止、稳定的感觉，如果我们要表现静止的感觉，可以多用这样的线条。而各种曲线，或让人感觉流畅，货让人感觉激越，适合用来表现各种动的感觉。
2、发展阶段
学生欣赏现代建筑、高压线铁塔、路灯等具有挺拔直线的物体。思考并讨论：生活中还有哪些具有挺拔直线的物体？直线还能表现哪些物体？怎样表现？
学生欣赏绽放的礼花、荡漾的水波、飘舞的雪花等录像或图片，说说这些景致适合用怎样的曲线来表现（礼花的线条应该是极有弹性的，适合用弧线来表示；水波的线条流畅而温和，可用波浪线表现；雪花飘舞的线条轻盈而有些散乱，适合用浅色并且比较毛糙的线条来表示……
教师出示几个适合直线、曲线表现的主题：水平如镜、波涛汹涌、春风轻抚、车水马龙、日月如梭、窗明几净、宁静的月夜……
学生讨论并交流他们认为适合用直线或曲线来表现的主题，教师将合理的部分演示出来；学生选择其中的一个主题，思考如何表现并交流；学生可以选择用绘画、剪贴添画等作业形式。
教学参考资料：
1.名师名画
A.教材中德国女画家—--康定斯基的《绘画201号》
B.凡高----《向日葵》
C.《抽象画》
D.照片《故宫城门》、《现代城市》
抽象主义不同于20世纪的其它流派,它不是一个有宣言和纲领的社团。一般泛指的抽象艺术,包含两种类型:1.从自然现象出发加以简约或抽取其富有表现特征的因素,形成简单的﹑极其概括的形象；2.不以自然物象为基础的几何构成。
抽象主义的美学观念最早见于德国哲学家W.沃林格的著作《抽离与情移》。他认为,在艺术创造中,除了情移的冲动以外,还有一种与之相反的冲动支配着,这便是“抽离的趋势”。产生抽离的原因是因为人与环境之间存在着冲突,人们感受到空间的广大与现象的紊乱,在心理上对空间怀有恐惧,并感到难以安身立命。人们的心灵既然不能在变化无常的外界现象中求得宁静,祗有到艺术的形式里寻找慰藉。人们既然不能从外界客观事物中得到美感享受,使希图将客观物象从其变化无常的偶然性中解放出来,用抽象的形式使其具有永久的价值。沃林格的理论,影响了包括W.康定斯基在内的表现主义画家。最早的抽象主义绘画便是由康定斯基于1910年前后画出来的。沃林格是康定斯基的朋友,他积极支持表现主义运动,并为之扩大影响。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖 ＋ 直 ＝温暖、平和
暖 ＋ 曲 ＝热烈?⒒犊?
（2）冷色和曲、直线配合
冷 ＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷 ＋ 直 ＝ 单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
三、学生作业、老师指导
1、观察平行和弯曲的线条，体验静止与流动的感觉。
2、用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉。
四、展示作品，交流评价
评出最佳创意奖、最佳制作奖、
五、课堂小结，拓展延伸
师：请你谈谈自己在本节课的收获
板书设计
线条的动与静
横线
直线 竖线
斜线
波浪线
曲线 折线
螺旋线
课后反思
在这节课里，我感到不足的是，我没能很好地把握时间，由于时间关系，没能给学生一个相互评价的平台。如果有更多的时间让学生把自己画中的情感表达出来，有利于学生之间的情感交流。分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感、体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识、共享、共进，实现教学相长和共同发展。
小学美术教案 篇6
教学目标：
1、了解美食文化，培养热爱劳动、珍惜食物的良好生活习惯和热爱家乡、热爱中华传统文化的思想情感。
2、感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动。
3、感受各种材料特性，进人“神气的小厨师”的角色，探讨巧妙运用各种材料把自己喜爱的食物表现出来。
教学准备：
1、多方面搜索与食品相关的图文资料。
每个同学都准备一到两个与食物相关的故事或传说，或对某一种食物的食法的资料。
2、查找了解广东有哪些特色的美食。
媒材工具的准备：
1、学生自己用白纸做好的“厨师帽”。
2、各种用以制作“食物”的材料和工具。
3、制作好的“食物”。
4、食物欣赏图片。
教学过程
1、欣赏观察，激发兴趣。
（1）提出课题：如果你是一名厨师你想做一道什么菜7引导学生回忆想象并说出自己喜爱食品的形、色、香、味等基本特征，了解食品的寓意。
（2）欣赏观察屏幕展示的各式食品图片。学习欣赏美食的方法。
（3）回忆并讲一讲与食物相关的故事传说。
2、进入角色，探索思考：
（1）展示学生制作的各式“食物”。引导学生欣赏其形、色、摆放的美感。
（2）展示教师示范制作“食品”过程。学习探索如何巧妙利用废旧材料去制作各式美食。
（3）引导思考：你可以用一张牛皮纸制作出什么“食品”？
（4）师生总结制作“食品”的'方法：
1、根据材料来决定要制作的“食物”。
2、根据想好的“食物”来选择制作材料。
3、明确《神气的小厨师》主题，交流合作：
（1）了解我国民族传统节日及其相关美食文化。回忆思考：春节、元宵节、中秋节等中国传统节日有什么美食？
（2）各小组根据多种美食主题命名选择其中一项进行构思设计，各组员自由选择某一类进行创作活动。
（3）明确自己创作的主题后，有目的地进行讨论：
1、本组要制作什么食品？2、如何分工合作。3、用什么材料？（小组长汇报讨论结果。）
（4）作业要求。
4、展示表演（人美版小学美术教案）
（1）各小组展示自己的作品，进行“神气的小厨师”表演。针对各小组的“食品”的情况进行小组自评互评。评价引导：形似、色美、食物拼盘的摆放是否美观？是否有创意？
（2）思考总结：通过本节课的学习，学到了什么？了解了哪些内容？学到了哪些知识技能？探索了哪些地方的饮食文化？
（3）课后延伸：
1、你还知道其它关于食物的更多知识吗？
2、你知道本地区有什么特色食品吗？有什么相关的故事传说？
小学美术教案 篇7
第17课小手帕
教学内容小手帕（苏教版）
苏教版第八册第17课。
教材分析
手帕在日常生活中是随处可见的，小手帕（苏教版）通过认识和了解各种各样的手帕，培养学生对生活的热爱之情。《小手帕》与前阶段学习的色彩渐变、适合纹样的知识是紧密相连的，而学生对“类似色、对比色、均衡式、对称式”的运用已不再陌生，小手帕（苏教版）这些都为手帕的设计成功奠定了基础。
根据四年级学生的身心特点，他们有自己的思想、个性、爱好，因此，让学生设计手帕，学生能进一步培养他们的想象能力和创造力，激发学生对生活的关爱意识。
教学目标
认知：让学生认识和了解目前市场上出售的各种手帕，并对“手帕上的图案”谈谈自己的意见和建议。
技能：通过手帕设计，使学生将已学过的基础图案知识，色彩知识在设计艺术上得到应用，培养他们对设计艺术的爱好和创造能力。
情感：培养学生热爱生活的情感和健康的审美情操。
教学重点
通过手帕设计，培养学生的审美情操及创新精神。
教学难点
引导学生在设计手帕的图案时要和方形相适应。小手帕（苏教版）
教学准备
教师准备：若干学生作品，实物，水彩笔。
学生准备：方形的纸，白手帕，水粉颜料。
教学时间：第10周星期二
教学过程
一、组织教学
师生互相问好，检查学习用具的准备情况。小手帕（苏教版）
二、导入新课
谜语导入：“”大家猜一猜是什么？板书课题：小手帕
三、新授
1、课前，我布置大家收集各种手帕，你们收集到了吗？好，现在请你们拿出来，同学之间互相欣赏各自收集的'手帕。欣赏好后交流讨论以下问题：（出示幻灯片）小手帕（苏教版）
*手帕上都有些什么花纹和颜色？
*选你最喜欢的一块手帕说一说喜欢的原因（用途、图案）。
2、集体交流。一起观察手帕上的花纹，并说一说自己观察后发现的花纹的特点？（对称、均衡、和谐、统一）。
3、实践体会：这些手帕上的花纹都是设计师精心设计的，今天我们自己就来当回小设计师，设计漂亮的小手帕。
学生设计，师巡回指导。随意尝试，大胆设计。
展示第一次的作品，让他们发现存在的问题。（教师适当的加以指导）
4、欣赏设计：观察课本上的作品，讨论：书上的作品你喜欢吗？分组交流，使学生进一步了解设计手帕的思路。“小设计师们，你们的头脑里一定有了设计方案吧，把你的设计方案拿出来，小组讨论交流。也可画几张草图，从中选择自己满意的作品，可一个人完成，也可合作完成。看哪个小组的设计作品又多又好，又有创意。”
四、学生作业
出示作业要求：a.人人争当小设计师，运用自己所学的知识和喜欢的方式设计一块漂亮的手帕。
b.通过展示自己的创新设计，并把自己的设计意图简单讲述一下。
c.按设计方法的不同，学生自由组合成组，互相交流设计构思。
五、展示学生作品，评价
1、相互欣赏，交流评价。
2、作业展评：学生展示、介绍自己组的作品，大胆发表意见，成功展示自我，体验集体合作的乐趣。
3、互相评价：先看哪一组的手帕设计得最有创意，再从这些手帕里找出你认为最漂亮的手帕，说一说为什么喜欢？
六、结束新课
播放《丢手帕》，让学生把自己设计的手帕相互赠送，增进感情。还可以随着音乐玩游戏。
小学美术教案 篇8
一、教材。
前面我们学习了简单的素描静物照片写生，这周我们进行复杂静物写生训练。它是基础教学中必不可少的内容，素描静物写生主要分为两个学习阶段：结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。
通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体，进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力，为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。
二、材料准备。
提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物，准备好基本的画具（如：画板、画架，素描纸、铅笔、橡皮擦笔，纸巾等等）。准备一些优秀的素描静物作品。
三、教学目标知识目标：
1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识，并掌握正确的观察方法和表现方法。
2、能力目标：能把握住画面中物体的`形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。
3、情感目标：鼓励学生多观察生活、感受生活，善于发现生活中的美，激发学生的学习热情。
四、重点、难点。
1、重点：掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。
2、难点：能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理，能表现出不同物体的质感。
五、教法和学法。
1、教法：基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。
2、学法：讨论法和练习法。
六、课时：
2到3课时：讲授。
3课时：示范4开纸一张。
8课时：学生4开作业练习，教师辅导。
2课时：学生互相讲评，教师点评。
七、教学过程。
1、对静物写生基本知识的讲授（并结合板书画出结构图）。
（1）形与体：物体都是以实体的形式存在于空间中，形体是其本质的东西。形指形状，体指结构，形状与结构构成千变万化的物体
（2）形体与光源：物体在受光后便会产生明暗变化，分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面，“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外，物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。
以下透视问题提问学生，了解学生对以前所学知识的掌握程度。
①空间透视：物体真实地存在于三维空间中，而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视，它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视（又称一点透视）或成角透视（又称两点透视）。
②平行透视：立方体有一个面与画面平行，与画面平行的线不变，与画面垂直的线向消失点消失（近大远小，近实远虚，画面庄重感较强）。
③成交透视：立方体中没有任何一个面与画面平行，各组平行线分别向左右两个消失点消失。
④整体观察：
观察对象时，应避免将目光长时间停留一处，只观察局部而忽视整体，对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系，都是在观察时需要相互、反复的进行比较，这样心中才能有全局，才能做到主次分明、轻重有别。
2、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说，使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。
3、通过做示范，让学生明确整个作画步骤，边画边讲解。
首先选好角度，确定好自己作画的位置。
（1）观察分析：作画前养成良好的观察习惯，让心中有画，对画面有一个整体把握。
（2）构图：用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置，注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空，物体的摆放要注意聚散关系，要错落有致。
（3）铺大关系：在确定的形上画出明暗交界线及投影，明确光源方向，找出大的黑白灰关系，切勿过早地陷入局部细节当中。
（4）深入刻画（塑造）：结合整体大关系，确定前实后虚的大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造，深入刻画要有主有次，尽量表现出物体的不同质感，使画面精彩。
（5）调整：重新回到对整组静物的第一印象，强调画面的整体感，画的不够的地方要加强，画过的地方要削弱。
4、让学生动手练习，教师给予指导，并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如，构图时画面太满或太空。
5、做点评，让学生把画都摆在一起，把自己的画跟别人有一个比较，从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画，大家可以一起来讨论解决问题，有想法的同学也可谈谈自己的见解，老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯，激发让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。
八、总结。
让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识，达到既定的学习目标，突破难点，掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理，作画过程中要始终整体观察。
建议每人准备一个速写本，业余时间多观察生活，多动手画速写，鼓励学生注重积累，养成好的习惯，若能坚持将受益无穷。
课下自己可以找些优秀静物作品来欣赏下，来进一步研究学习，同时也提高自己的审美。
小学美术教案 篇9
教学目标：
1、让学生了解地毯的实用性和装饰性。
2、引导学生运用剪贴及绘画方法来设计一块小地毯。
3、引导学生用许多“小地毯”拼成一张大地毯，从中感受美术活动的乐趣。
教学重点：
1、是否能积极参与讨论、绘制、拼贴、欣赏等活动。
2、是否能选择或创造出富有特色的图案。
3、是否发挥合作精神
4、色彩搭配是否合理。
课前准备：
1、收集一些剪贴和绘画的“小地毯”范例，各种颜色的纸。
2、学生准备旧挂历、画报、油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等。
教学过程：
一、导入
欣赏：教师把部分“小地毯”范例分发到各组，小组欣赏交流。
讨论：“小地毯”图案怎样组成?“小地毯”用什么方法表现的?它美在哪里?
你还可以把它变化吗?
集体交流，在黑板上把“小地毯”拼成“大地毯”
二、讲授
一加一等于二，无数块花纸片就变成了一块美丽的花地毯，你说
棒不棒?小朋友知道地毯的作用是什么?仅仅是因为它很漂亮吗?更在与它的功能。防滑，保暖、装饰房间。
刚才我们一起讨论出制作“小地毯”可以运用剪贴、绘画的'方法来综合设计，可以选择不同的图案和色彩来表现自己的独特设计。现在老师请小朋友来欣赏一些图片。
1、地毯的图片
2、图案的书籍
3、民间剪纸作品
看了这些图片，你有什么启发?你准备用那一种设计方法来制作。
按设计方法不同，学生自由组合成组，互相交流设计构思。
三、布置作业
学生运用剪或画的方法设计一块“小地毯”。用旧画报、挂历、彩纸等材料来设计。
分组把设计好的“小地毯”拼成一张“大地毯”
四、学生制作，教师巡回辅导
收拾和整理教室环境卫生
五、课后拓展
让学生尝试用更多的旧材料(如：布、绳、绒线等)来设计制作“小地毯”。
教后小结：
这课学生设计的地毯五花八门，真是太好了，运用色块，线条组合成各种各样的地毯图案，作业效果很好!
小学美术教案 篇10
教学课题：素描绘画
教学内容：素描绘画
教学目标：
1、培养学生学习素描的兴趣，学生的观察力与观察方法，为今后专业课打下良好的基础。
2、讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。
教学重点：素描的基础知识及素描工具如何用。
教学难点：理论联系实际的能力
教学流程：
（一）复习旧知，导入新知
1、检查学生出勤情况，并做好记录
2、端正学生的坐姿，使学生养成良好的行为习惯；上课要求：按时上课，不缺课，不落课，作业按时完成，保质保量；工具要求。
3、展示本节课教学目标、教学重点，教学难点。
（二）新课讲授：（教师讲授）
素描作为人类最古老的一一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。
1、关于素描的概念，可以从以下四方面认识。
第一、素描是与色彩画相对而言的。
第二、素描是造型的基本功。
第三、素描作为画家艺术创作意图，观念的体现，是为创作服务的。
第四、素描是绘画的一种形式，是有独立审美价值的画种。
素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础，可以有以下分类：
按照传统体系，可分为：中国写意传统素描（白描）；西方写实传统素描。
按照现实手法分：以线为主。（注重形体结构研究和表现的结构素描）；光影明暗。（形体体积素描和空间感表现的明暗素描）线面综合。
按照功能性质与目的性分：基础素描、习作素描、创作素描
2、素描工具如何用：（教师讲授：）
（1）笔的种类
（软、硬）6H—HB—6B
（2）素描用纸
素描纸：8k4k半k整k
（3）橡皮
软质橡皮，可塑橡皮
（4）定画液
使画面不退色
（5）画板画夹画架
3、素描写生的正确姿势：（多媒体上显示）
①坐姿和站姿：
②、握笔的方式
握笔写字式握笔，有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔，可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围，使你能流畅舒展地作画。
（三）布置作业：要求学生根据教师示范画，画一幅素描画。（详情：略）
教学后记：
通过优秀的作品展示，引导学生对其进行分析，从而从中领悟到素描的`应用性及重要性，使其审美能力在潜移默化中得到提高。本课主要采用实际练习的方式，通过具体的形体的绘制达到使学生掌握操作技能的目的，并在绘制的过程中去感受美、感受经过自己的努力获取知识的喜悦。