美术教案
美术教案汇编[9篇]
作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么写教案需要注意哪些问题呢？以下是小编帮大家整理的美术教案9篇，欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
活动背景：
“太阳是绿色的。”不对，太阳是红色的!”“太阳是彩色的……”听着孩子们争先恐后地抢着表达太阳到底是什么颜色的问题，我不禁被孩子的话语感动了。对于太阳，每个孩子都知道，而说起太阳是什么样子的，他们的回答却异口同声“圆的”。这是孩子们最直观的感受，也是他们生活中接触最多的`太阳的形态。是啊!在孩子的世界里他们心中的太阳就是五颜六色的。于是，在这些想法的督促下，我设计了《美丽的太阳》这一教育绘画活动，和孩子们共同探讨太阳、画太阳。艺术活动是需要创造的，创造基于敢想、敢说，我希望孩子们绘出属于自己的一个太阳形象，而不是千篇一律。从活动中帮助幼儿感受艺术活动的夸张性，体验艺术活动中大胆想象和创作的快乐。
活动目标：
1．积极想象，大胆用画笔表现自己喜欢的太阳。
2．学会用多种颜色的涂画法，感受色彩美，提高大胆运用色彩的能力。
活动准备：
1．经验准备：了解关于太阳的粗浅知识，欣赏过有关太阳的美术作品。
2．物质准备：油画棒、幼儿操作材料。
活动过程：
1．讲故事，导入课题。
师：今天我给你们带来了一个好听的故事，故事的名字叫《太阳的颜色》。
附故事：小白兔每次看见太阳它都很想知道：“太阳是什么颜色?”小白兔去问小鸟。小鸟说：“太阳是绿色的。您瞧，太阳照在树叶上，树叶绿油油的。”小白兔跑去问小蜜蜂，小蜜蜂说：“太阳是红色的。您瞧，太阳照在花朵上，花朵红艳艳的。”小白兔跑去问小青蛙，小青蛙说：“太阳是黄色的。您瞧，太阳照在稻穗上，稻穗黄灿灿的。"小白兔想：小鸟说太阳是绿色的，小蜜蜂说太阳是红色的，小青蛙说太阳是黄色的。(提问：刚才小动物们都怎么说太阳的颜色的?)那太阳到底是什么颜色的呢?小白兔想啊想，这时天上下起雨来了，不一会雨停了，太阳又出来了，天边出现了一道彩虹。小白兔想彩虹阿姨住在天上，一定知道太阳的颜色，就跑去问彩虹阿姨。彩虹阿姨先让小白兔数数她身上的颜色“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。啊!共七种颜色。”小白兔说。于是，彩虹阿姨就说：“对啦!我身上的七种颜色全是太阳公公给的。”小白兔快活地说：“我明白了!我明白了!”。
美术教案 篇2
教学目标：
1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。
2.初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。
3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。
教学重点与难点：
重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。 难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。
教学准备建议：
教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。
学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。
教学建议：
导入：
1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那
切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的.这个面就叫做剖面。
2、今天就让我们一起来学习《切开的剖面》。揭示课题。
新授：
（活动一）
1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）
2、师反馈并示范：
（1）画出蔬果剖面的外形
(2)找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括
（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）
3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来
画呢？（师简单板画）
3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为
4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。
（活动二）
1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓
和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相近的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相近色。
2、观察自己的蔬果，找出主色和相近色。
3、出示作业要求：用主色和相近色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。
4、学生作画。师巡视。
评价：
1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。
2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。
3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多。
美术教案 篇3
活动准备：
1、 “图形王国”画展的场景布置（夹子、绳子、及“图形王国”大字）
2、 投影仪，录音机及背景音乐
3、各种剪好的图形（卡纸）、彩笔、画纸和胶水人手一份、抹布
活动过程：
一、导入活动激发幼儿的兴趣。
1、以《洋娃娃和小熊跳舞》的舞蹈进入活动场地。
2、手形游戏导入课题，调动幼儿学习兴趣。
二、引导幼儿想象并进行添画。
1、游戏“魔术”激发幼儿想像力和创造力，想象出于圆形相象的物体。
2、提问：圆形还能变出什么物体来？
3、教师用投影添画
4、幼儿添画并展示作品。
5、引导幼儿举一反三，进行其它几何图形变通思维，构画出与其相象的物体，激发幼儿绘画欲望。
6、进行绘画作业。
三、展示幼儿作品，布置图形王国画展
1、幼儿展示自己的作品并介绍。
2、布置“图形王国画展”幼儿相互欣赏作品。
指导思想：
《幼儿园教育纲要》明确指出：要引导幼儿接触周围的`环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的乐趣，我班幼儿已经认识了许多几何图形并且对几何图形有着浓厚的兴趣，这些几何图形也与我们的生活有着紧密地联系。于是我就设计了这一活动，将这种自发的兴趣内化成幼儿对艺术活动的主动参与，从而感受生活中的美，激发幼儿的艺术情趣，鼓励幼儿大胆进行艺术表达，体验艺术创造活动带来的快乐！
活动目的：
1、通过对各种图形展开想象，发展幼儿的想象能力及动手能力。
2、鼓励幼儿能根据生活经验大胆表现、大胆创作。
3、培养幼儿的审美情感，增强对美术活动的兴趣。
美术教案 篇4
学习领域：综合探索
教学目标：
1、指导学生学习档案资料的收集、和保存方法。
2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。
3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。
教学重点：美术学习记录袋的制作过程。
教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。
教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。
学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。
教学过程：
1、引导阶段
教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的
2、发展阶段
提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师制作过程、具体要求和方法。
1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。
2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。
3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。
4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。
5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。
6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。
师又提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的'美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。
师：画面的设计形式？效果？表现方法？
3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。
4、学生作业，教师指导
教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计，并补充一些学生互评工作。
学生分头按设计进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。
5、作业讲评
作业完成后让学生进行作品展示，开展互相、欣赏活动。
6、课后拓展
鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。
美术教案 篇5
画汽车
教学课时：1课时
教材分析：汽车是学生非常熟悉的一种交通工具，儿童对汽车有浓厚的兴趣，本节课通过引导学生对汽车的`回忆、观察，从而大胆想象，细心设计，使学生体会思考、设计的乐趣。
教学目标：
显性目标：通过对汽车的观察分析学习，学习表现不同种类的汽车外形特点。
隐性目标：培养学生的创新精神，提高学生的学习兴趣，发展个性。
教学重、难点： 不同种类汽车的外形特点及表现。
美术教案 篇6
【教学内容】
综合·探索
【教材分析】
在我国古代璀璨的艺术宝库中，有一些怪兽，是非自然界中的动物形象，如麒麟，狻猊、獬豸等等。通过本课对古代这些怪兽的了解，可是学生感受我国劳动人民的智慧和创造力，激发民族自豪感。学生在编怪兽故事，设计、制作表演怪兽的过程中，有助于创新精神、动手实践能力和综合学习能力的提高。
【教学目标】
1.通过观察、分析多种不同的怪兽，了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特点；能用多种材料表现出特点突出的怪兽；培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合学习能力。
2.引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养合作意识。
3.通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣，激发他们热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
【教学重点】
通过多种怪兽的分析，了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特点。
【教学难点】
怪兽的设计、表现及材料的巧妙利用。
【教具】
课本、有关资料图片
【学具】
课本、彩纸、生活中的废弃物等
【课时】
第一课时
【教学过程】
一、组织教学：
检查学生学具的准备情况。
稳定学生情绪。
二、导入：
教师展示几种自然界中特点突出的动物，如老虎、狮子、鹿、乌龟、牛、鹰、猪等，引导学生分析其特点。
提问：如果这些动物最有特点的部分长在一种动物身上，那是会什么样？
展示麒麟图片。
问：它有哪些动物的特点？有什么作用？
学生发言。
教师总结：麒麟成为一种艺术形象，从古至今，深受人们喜爱，像这样的怪兽，自古以来还有许多。 引出课题。
三、教授新知：
播放教学课件，并结合教材提问：你从哪儿看出了古代劳动人民的创造力？给你什么感受？ 学生结合教材研讨怪兽的设计特点，分析其夸张的表现手法，体会古代劳动人民的创造力。 我们可以设计什么样的怪兽？
学生讨论。
谁能自己编一个简短的怪兽的故事？
怎样把这个故事表演出来？
引导学生分析教材中的学生作品。
分小组研究：这些作品如何表现了怪兽的形象？
如何巧用材料？
用了哪些制作方法？
组织学生交流，交流中教师演示几种制作方法。
四、作品创作：
1.布置讨论内容：小组集体编一个怪兽的故事，并分工合作制作道具，准备表演。
2.学生利用彩纸、废旧材料制作怪兽面具。
3.教师巡回辅导。
五、作品展示：
1．学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。
2．对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会，且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后，以鼓励参与、增强自信。
3.教师针对学生作品创作情况做出小结。
（鼓励学生为主。）
六、课后延伸：
教师引导学生收拾整理工具、清洁课桌及卫生。
引导学生小结本课学习情况。
你在本课学到了什么？学得怎样？还想学些什么？
【作业设计】
学生利用彩纸、废旧材料制作怪兽面具。
第二课时
【教学内容】
综合·探索
【教材分析】
在我国古代璀璨的艺术宝库中，有一些怪兽，是非自然界中的动物形象，如麒麟，狻猊、獬豸等等。通过本课对古代这些怪兽的了解，可是学生感受我国劳动人民的智慧和创造力，激发民族自豪感。学生在编怪兽故事，设计、制作表演怪兽的过程中，有助于创新精神、动手实践能力和综合学习能力的提高。
【教学目标】
1.通过观察、分析多种不同的怪兽，了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特点；能用多种材料表现出特点突出的怪兽；培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合学习能力。
2.引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养合作意识。
3.通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣，激发他们热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
【教学重点】
通过多种怪兽的分析，了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特点。
【教学难点】
怪兽的设计、表现及材料的巧妙利用。
【教具】
课本、有关资料图片
【学具】
课本、彩纸、生活中的'废弃物等
【课时】
第二课时
【教学过程】
一、组织教学：
检查学生学具的准备情况。
稳定学生情绪。
二、导入：
复习上节课学习的内容，让学生将自己准备的东西准备好。
出示有关图片，提高学生欣赏能力，让学生观察这些作品的特点，增进学生的创新意识。 引出课题
三、作品创作：
教师引导学生将上一课时未完成的作品进一步补充完整。
学生进行创作时可能会出现想象不够丰富，作品容易出现雷同的情况，教师在教学过程中多设置一个训练环节，以竞赛的方式，就某一创新鼓励学生比赛说出设计内容。
教师巡回辅导。
四、作品展示：
1．学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。
2．对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会，且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后，以鼓励参与、增强自信。
3.教师针对学生作品创作情况做出小结。
（鼓励学生为主。）
五、课后延伸：
教师引导学生收拾整理工具、清洁课桌及卫生。
引导学生小结本课学习情况。
你在本课学到了什么？学得怎样？还想学些什么？
【作业设计】
继续补充完善自己的怪兽作品。
美术教案 篇7
案例背景：剪纸因其直观、形象、艳丽、多变的图案，方便、简单的工具材料，符合孩子学习的特点，深受孩子们喜欢。幼儿通过自己动手、动脑，可以创造出变化出千万种的图案，能满足幼儿的求知欲，发挥想象力与创造力，还能陶情冶性，提高审美能力，促进幼儿全面和谐健康发展。蝴蝶对称优美的造型，漂亮的色彩，多变的花纹，一直是小朋友的最爱，在日常生活中，孩子们捉过蝴蝶，看过蝴蝶，也画过蝴蝶，对蝴蝶的外形特征比较熟悉，同时，在使用剪刀上已经非常的熟练，掌握了基本的剪纸技巧，根据幼儿的兴趣爱好和已有经验，设计了此活动。
案例描述：
一、观看课件，欣赏各种蝴蝶范例，激发兴趣。教师说：“今天我们班来了一群漂亮的小动物，我们一起来看看是谁？“幼儿观看课件，欣赏蝴蝶后，提问：你看到的蝴蝶是什么样子的？引导幼儿说出蝴蝶有2个大翅膀？有2个小翅膀，头上还有触须。知道蝴蝶的翅膀是左右对称的（包括颜色和图案）。了解蝴蝶的外形特征后，教师接着提问：这么漂亮的蝴蝶是怎样剪出来？激发幼儿参与活动的兴趣。
二、幼儿探索剪贴蝴蝶的方法。自由交流结束，幼儿根据自己的经验剪好蝴蝶后。教师请部分幼儿展示自己的作品，并交流剪蝴蝶得方法，通过幼儿自己亲自操作、同伴的讲解示范、展示作品等环节，幼儿知道剪蝴蝶的基本方法，接着教师展示镂空花纹和没有镂空花纹的蝴蝶，引导
幼儿比较两只蝴蝶，使幼儿知道身上有镂空纹样的蝴蝶更漂亮。然后教师边小结边让幼儿观看步骤图，长方形纸对折——画出蝴蝶对称的一半——按线剪出蝴蝶——在剪好的蝴蝶的身上、翅膀上设计花纹，并进行镂空。教师重点引导示范镂空技巧，从而突破本次活动的难点，让幼儿进一步掌握折剪蝴蝶、镂空翅膀的方法。
三、幼儿再次进行剪蝴蝶活动，教师巡回指导幼儿学习剪蝴蝶的方法后，再一次进行剪蝴蝶活动，鼓励能力强的幼儿设计、剪出不同形状的蝴蝶，在巡视过程中，帮助、指导能力弱的幼儿画、剪蝴蝶，提醒细小的部分如触须可以不剪，等粘贴时用彩笔画上去。同时，教师将幼儿有创意的剪法及时反馈给幼儿，起到拓展思维的功效。
四、幼儿合作进行粘贴、添画活动，为了让作品内容丰富、完整，在粘贴环节，教师采取以小组为单位分工协商，共同完成，部分幼儿粘贴蝴蝶，部分幼儿添画上花草、太阳、树等景物，在活动中，教师及时提醒幼儿保持画面、桌面、身上的整洁。
五、欣赏、讲评作品。各组完成作品后，请小组代表介绍作品。让后请幼儿讲讲
自己喜欢哪一组作品，并说出理由。最后提醒幼儿把学习用具收回原位，将废纸片放入垃圾箩里。
案例反思：本活动属于艺术领域中的剪贴活动，活动的目标确定为：1、在观察蝴蝶的基础上，通过探索、交流等形式学习用对称式剪纸方法折剪不同形状的蝴蝶。2、感受剪纸的美以及体验协作成功的快乐。活动重点：学习用对称式剪纸方法折剪蝴蝶，活动难点：将蝴蝶身上的花纹进行镂空。通过自己的教学实践、反思及本级教师的互评，现将本活动小结如下：
一、根据幼儿发展水平，制订有层次的活动目标
由于孩子的发展水平、能力、经验各有差异，在同一活动当中，不可能齐头并进的达到教学目的。但在日常教学中，多数教师一般都是根据大多数幼儿的发展水平来制定统一的教学目标，殊不知，这样的目标对于能力强的幼儿来说太简单了，对能力弱的幼儿来说又太难了，要让不同水平的幼儿在原有基础上都有提高，必须制定不同层次的教学目标，照顾不同层次的孩子，所以在制订教学目标时，教师制订了层次目标：高组目标：综合运用对称、镂空的方法折剪出各种不同外形的蝴蝶；中组目标：能折剪出蝴蝶；低组目标：在教师的指导下，折剪出蝴蝶。这样不仅顾及到不同能力的幼儿，而且让他们能够做到跳一跳够得着，通过自己的努力就能完成任务。从而培养了幼儿的自信心和成就感。
二、为幼儿提供探究学习的机会
多年的美术教学使我知道，提出新的学习内容时，
尽量少示范、少范例，甚至不示范、不提供范例，这样才不会制约幼儿的创造性。因此，在教幼儿学剪蝴蝶时，教师没有先讲解示范的，而是请幼儿根据自己的生活经验，讲讲蝴蝶的外形特称、剪蝴蝶的方法，并亲自操作，由于能力的不同，有的幼儿剪出镂空翅膀的蝴蝶，而有的幼儿连蝴蝶的外形都不会剪，这时教师不是去教幼儿如何剪，而是展示好的作品让幼儿欣赏，让能力强的幼儿介绍剪蝴蝶的方法后，教师才进行简单的讲解、总结，由于没有固定的范例禁锢着幼儿的思维，幼儿根据自己的.意愿折剪蝴蝶，剪出蝴蝶不仅外形各异，而且镂空图案也出乎教师的意料：有花、草、树、水果、几何图形、小动物等等。
三、为幼儿提供表达与表现的舞台
活动中，教师充分利用幼儿这一资源，打破“教师教，幼儿学”的教育模式，接纳幼儿的想法，与幼儿进行角色互换，为幼儿提供表现的机会，让他们过一把当老师的瘾。以小老师的身份在集体面前进行表达，进行分享。教师是一个参与者、学习者、欣赏者。活动成为师幼共同探索新知和相互作用的过程，在这个过程中，充满了自然与和谐，充满了
创造与快乐。师生间教学相长，使得幼儿的学习主动性大大加强，积极性得到很大提高。
四、根据幼儿的实际水平进行不同的指导
《幼儿教育指导纲要（试行）》中指出，教师在教育过程中应该成为幼儿学习活动的支持者、引导者。要真正做到这一点，教师就必须根据幼儿的不用能力进行指导。活动中，能力强的幼儿学会剪各种蝴蝶后，教师就及时提醒幼儿在蝴蝶的身上、翅膀上剪出花纹。鼓励能力稍弱的幼儿在会剪的基础上，尝试剪不同外形的蝴蝶，对折、剪能力差的帮他们画好蝴蝶，然后指导他们剪。通过分层次指导，不仅让幼儿保持了学习的积极性，而且使不同能力的幼儿都有了提高。五、剪纸与绘画、粘贴相结合，丰富作品首先，由于技能的限制，幼儿的剪纸作品不能准确的表现物体，在剪蝴蝶的触角时，部分能力弱的幼儿很难剪出，教师就指导幼儿用笔画出，其次，为使整个画面丰满、教师提醒幼儿用彩笔添画上一些相关的物体，如树、花、小动物等，这样使作品更丰富，美观。
六、合作完成作品，充分发挥幼儿特长在剪纸活动中，由于时间及幼儿能力问题，到结束时，还不能剪出好的作品来，假如让四、五个孩子为小组，进行集体合作剪纸创作，这样可以在一定程度上满足孩子剪纸创作的需要，这样的剪纸作品效果则更佳而且还节约时间。所以教师采取了分组进行剪贴，每一组完成蝴蝶的剪贴画，为了让作品更丰富，幼儿根据自己的爱好和特长，选择不同的方式完成作品，如：绘画能力强幼儿的、蜻蜓、花草、树等，擅长剪纸的幼儿继续剪蝴蝶，做事认真的幼儿添画蝴蝶翅膀、粘贴蝴蝶，这样不仅使作品更完整，而且发挥了幼儿的特长。
美术教案 篇8
标志的起源标志的来历，可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记（即称之为图腾）。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以后，又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的'标志和姓名，后来变化成图案。在古希腊，标志已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志，如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。中国自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代，商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺，就在商品包装上印有兔的图形和“认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲，头盖上都有辨别归属的隐形标记，贵族家族也都有家族的徽记。
标志的种类以各种内容和形式构成的社会组织、群体及仪典、说明类标志：例如：国徽、国旗、、地域、党派、组织、机构、 行业、学校、等群体标志。以各种内容为主题的庆典、节日、会议、展览、活动等标志。例如：运动会、艺术节、经济论坛等以各种内容特点构成的标志：教学目标：初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。教学重点：1、标志的起源与意义。2、标志的分类。3、标志的设计要素。4、标志的构思和制作过程。难点：设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。讲述新课图片欣赏提问：大家对我们刚看到的画面哪个部分印象最深？同学们再看看这双眼睛有什么特别吗？非常突出、与众不同、我们的视觉都被这上双眼睛吸引它特别的夸张、化装上具有富有装饰味这种感受很独特以至给我们留下很深的印象
同学们谈谈你们都知道那些标志？这些标志为什么会给你留下很深刻的记忆？奥林匹克五环标志由5个奥林匹克环从左至右套接而成，可以是单色，也可以是蓝、黄、黑、绿、红5种颜色。
奥林匹克旗帜和5个圆环的含义是：象征五大洲的团结以及全世界运动员以公正、坦率的比赛和友好的精神在奥运会上相见。 例如：公益场所、服务、交通、安全、指令、说明、 认证等标志。
标志的作用人们看到烟的上升，就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代，人们利用烟（狼烟）作为传送与火的意义有关联的（如火急、紧急、报警求救等）信息的特殊手段。这种人为的“烟”，既是信号，也是一种标志。它升得高、散得慢，形象鲜明，特征显著人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应，是当时的语言和文字传送所不及的。今天，虽然语言和文字传送的手段已十分发达，但像标志这种令公众一目了然，效应快捷，并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式，更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用，仍然是任何传送方式都无法替代的。
随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展，到现在，经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，已被广泛应用于社会一切领域，对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。
标志的表现形式（1）具象:即以人物、动物、植物或其它自然物的造型加以简化提炼抽象：用抽象的几何图形构成标志，有较强的现代美和形式美文字综合班徽设计的构思同学说说我们班是一个什么性质的集体？我们这个团体都具有那些精神？我们以那种方式来进行设计？
具象 造型要简练、形象抽象 弧线要美 文字 字体要有创意、安排巧妙综合 要整体不能太松散
美术教案 篇9
即墨一中 刘青
教学设计：
【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。
【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【课时安排】一课时。
【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?
(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)
二、讲授新课：(课件展示)
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)
1、什么是美术鉴赏?
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的`。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)
2、美术门类包括哪些?(课件展示)
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
(1)美术作品是如何分门别类的?
(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?
(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
3、美术作品的特征(本课重点)
学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?
用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征： a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探
究美术作品特征的以下几个知识点。
(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?
(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。
(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。
【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。
(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)
【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。
【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的赏析活动。
图片欣赏：
教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。
1、 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
2、 美术作品的五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)
(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)
课堂练习：
根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。
课后拓展：
中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。
课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
(教学构想： 知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)
板书：
第一课美术作品的特征
1、美术鉴赏
2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻
3、美术作品的特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：
1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。