关于大提琴正确的持琴方法
关于大提琴正确的持琴方法
大提琴正确的持琴方法关于到大提琴的演奏效果。下面是小编整理的关于大提琴正确的持琴方法，欢迎阅读。
大提琴正确的持琴方法
正确的持琴方法总结起来有以下几个方面首先，人在靠椅子的前沿正中含胸自然放松地坐好，然后将琴撑脚以自己身体中间为准在右前方着地，撑脚一定要放正确，若太偏右，琴颈离人颈太远，左手按弦就会困难，演奏到高把拉就更成问题：撑脚太往左，琴颈就会贴靠在人颈上，这样几乎无法演奏。
将撑脚正确地放好后，两脚自然放开比肩略宽，然后轻轻将琴靠向自己，使琴肩轻贴“心窝”(即左右两排肋骨中间的会合处)，这时琴的C弦轴应该与人的耳垂持平，琴的这种高度演奏起来就比较合适。
琴肩位置是持琴的一个重要环节。
若琴肩靠在胸口，那琴身就过高了;琴肩位子太低，琴肩则顶在了演奏者的肚皮上。
这两种都是不正确的持琴姿势，它们都妨碍了演奏，若这两种不正确的持琴姿势持续时间过久，容易造成演奏紧张、两臂不适。准确地放好琴肩点后，再将琴面略为向右偏斜，约向人体偏斜15度左右。
最后再用两膝自然靠在琴的下摆两侧，应注意的问题是不要将琴夹得太紧，轻轻碰着琴，让琴稳固就行了。
琴撑脚、琴肩、琴下摆两侧三点位置的正确与否是持琴好坏的关键，若能正确地按这三点位置自然放松地持琴，就能获得好的持琴姿势，从而为下一步演奏打下良好的基础。
大提琴琴码的重要性
在选择制作琴码的木材时，要求材质紧密、木纹平直、硬度高、绝对四等分、优美的黄褐色、有阻尼作用等，但是具体到某个琴时就要与琴相匹配，根据琴的个性来选材和修削。制作者的经验和声学直觉，以及修削和匹配过程中不断地聆听琴声，是最重要不过的事情。
1. 码的质量要与琴相配合，琴的木材坚硬而沉重、共鸣板的厚度较厚、琴声朦胧发闷或发音柔细，可把码修削得轻薄些，肩部宽一些，使琴声更为洪亮清晰;琴的木材木纹稀疏质量轻、共鸣板的厚度较薄、琴声响而发噪或尖锐刺耳，则要用厚重粗大或阻尼较大的码，或把码的肩部修窄些，以抑制高次波杂音。
2. 发音不灵敏的琴，可把码脚底面高度修削得低些(薄一些)，让它与面板拱有更好的弹性配合。在可能的情况下，只要码脚不会断裂，尽可能修低些，薄的码脚使琴发音更灵敏。心脏之上的部分高一些，有利于弦的振动能量更多地向下传导。
3. 面板拱弧度低的适用较高的码，反之用较低的码。
4. 由于季节变化和受到干湿度的影响，无论是码或琴都会有细微的变化。有时变化之大不得不更换码来适应琴的变动，因为改动琴将是件更复杂的事情。所以一个琴有时要准备几个码，以适应不同情况的需要。
5. 一个与琴匹配多年的老码，除非它有致命的缺陷不能再用，总是比新配的码效果更好。新配的码要应该多年不断地演奏，才会逐渐与提琴相互融合。
6. 如果提琴做得很不规正，或长期使用后发生变化，琴颈和指板偏离了最合适的位置，匹配码时必须作些协调。虽然不会太令人满意，但也是个权宜的办法。
7. 如果码脚下的面板下陷或指板倾斜度不合适，可把一个码脚修削得更低些(薄些)，使码向需要的方向倾斜。
8. 若指板未对准琴的几何中心，可先让码与指板对准到一定程度，再把码上的弦略微偏离码的中心，使弦在指板上的位置尽可能理想，然后在码上部的一侧削掉些木料。
9. 若低音梁的位置不准，可考虑把码略偏离面板的几何中心，对准码与低音梁之间的相对位置。
大提琴现场选购基本要素
每年不同地区、级别的乐器展吸引不少爱好者及年长的琴友买琴。
对于如何选购，以什么标准选购，这话题还是老生常谈的话题。
一般来说凭感觉(第一眼缘)、先入为主，手感、试拉、听音或找老师、朋友等等已成习惯性动作。
以下介绍在现场选购大提琴的时候最基本的要素，供大家参考，希望能帮到你。
一)制作工艺
1：侧板的烘弯和粘合。
2：琴边的切削和形状。
3：嵌线的制作。
4：F孔的制作。
5：琴头的制作。
6：琴马的制作。
二)油漆
1：颜色。
2：透明度。
3：整体的均匀度。
三)提琴的总体设计
1：面板和背板材料硬度的搭配。
2：琴体的外形和比例。
3：琴头的外形和比例。
4：面板和背板的弧度。
5：F孔的设计和定位。
6：琴颈的形状和装配。
四)装配
1：琴弦的配置、定位。
2：琴马的修削、琴马的高度。
3：琴马的位置。
4：拉弦板、弦枕和尾柱。指板的外形和轮廓。
五)整体印象
1：整个琴总体协调。
2：特色和欣赏感。
六)声学品质
1、最少要拉奏一个八度音阶和半音音程。(同时检查有无狼音出现)
2、每条弦的反应灵敏度。(从低到高把位的泛音不可少)
3、动态特性(拉奏一段曲子)
七)除以上要素以外还要注意听音的时候内心要安静，听清楚。新琴有新琴的声音，不要以成熟的琴音去作为鉴别标准。多看、多听高级琴是积累经验的好办法。