《赤壁》电影观后感精彩

《赤壁》电影观后感精彩

在看完一部作品以后，你有什么总结呢？这时候，最关键的观后感怎么能落下！千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编收集整理的《赤壁》电影观后感精彩，仅供参考，大家一起来看看吧。

有次去长安剧院看京剧，没有预定，是想看就去的，在剧场的售票处现卖的票，多嘴问了一句，是否每场戏都无须预定，在现场就可以买到票，售票员淡淡地幽了一默，说：“不敢保证场场都有票，但基本都能买到。要不然，京剧也就不用振兴了。”确实，这就是称之为“国粹”的京剧在当下的尴尬。

细想一下，也是，凡事到了必须要“振兴”的份儿上，说句不好听的话，就是离玩完不远啦。

京剧的振兴，是个沉重的老话题。京剧从清末民初的盛世到如今，潮起潮落，一波三折，好在，不管在什么时候，总还是有人持续不断地在尝试新路子。这就是希望。

最近由张继钢导演的大型新编史诗京剧“赤壁”在国家大剧院上演了。

张继钢导演是张艺谋奥运会导演团队的主要成员，也是“千手观音”等著名舞蹈的导演。他导演的京剧其实更类似于歌剧，以歌剧的手法对京剧的剧目进行演绎是毫不奇怪的。所以我偏向称之为“歌剧”，而不是“京剧”，虽然他请的都是有名的京剧演员担纲，唱的也都是京剧的唱腔，但是，这和中医与西医的区别一样，这是两个概念上各自建立的体系，不是那么容易就能捏合在一起的。

作为一个戏，“赤壁”在场景的制作上下了很大的投资，充分利用了国家大剧院的先进设施，运用现代化的视听效果，场景宏大，美仑美奂。服装，道具等无不精美并有新的创意，颇有奥运会开幕式的遗风，为京剧注入了耳目一新的元素。在场面的调度方面也不在恪守传统京剧的上、下场、定场诗、叫板、起唱等程式，加快了节奏。

在人物的塑造上也不为历来三国人物脸谱化的束缚，周瑜不再是气量狭小的都督，孙刘两家不再相互猜忌和暗算，诸葛亮也还原成致力于结成抗敌统一战线的一位严肃的政治家，脱去了亦人亦仙的传奇色彩。

但是，在剧情的安排上把曹操的战争目的也改了，不再是为了疆土和大一统的统治地位，而只是为了争夺两个绝色的女子就有些匪夷所思了。

“赤壁”从某种意义上来说是演给外国人看的京剧，对于国人来说，传统的以赤壁之战为背景的京剧“龙凤呈祥”已经是千锤百炼的经典，在剧情铺排上，环环相扣，从政治联姻，权力集团之间的纵横捭阖，情报战，后勤补给，天文地理，战役战术运用等各个方面在一个戏里表现的精彩纷呈，再拿它做文章，颇有费力不讨好之嫌。

况且，看“赤壁”的观众，有相当一部分是冲着名角去的，如果没有于魁智、孟广禄、李宏图、李胜素这些一线的大腕托着，其效果可能就不会这么好。

京剧和歌剧的重点都在于唱，在歌唱的特征上，“赤壁”偏重于“歌”，歌词表达的是思维的结果。“赤壁”中的唱腔快节奏的板式居多，显然是为了迎合当今年轻人的口味，怕哼哼唧唧的人家听的不耐烦。可是，无论歌剧还是京剧，好的戏，能流传开的戏，为观众所喜爱，易于上口传唱的唱段是必不可少的，在“赤壁”中用的都是激昂的词句，歌词显得过于文字化，适于阅读而不适于歌唱，不能不说是个缺憾。而且，京剧偏重于“曲”，长于反映角色内心活动的过程。曲调随着角色思前想后，顾虑重重的思维进展抑扬顿挫，这才有了戏曲特有的韵味。这也是这个“赤壁”我偏向称之为歌剧，而不是京剧的原因。

京剧在音乐方面，通过之前的样板戏，在交响乐队伴奏上积累了经验，“赤壁”在这方面有新的突破，鼓声对场景烘托很有力度。但京剧的特点是京胡的伴奏，在京剧的传统乐队和交响乐结合的主次关系上“赤壁”还需要调整。

京剧的表现方式，唱、念、做、打，手眼身法步等，这些在歌剧中是无法一一都表现出来的，我们不必求全责备。京剧的振兴要靠发展。京剧的发展不但是自身的发展，观众也要用发展的眼光支持它的发展，鼓励和推动像“赤壁”这样新戏的探索和创新。京剧在现在的环境下要振兴，也必须要从多方入手，阐述它，分析它，甚至解构它，才能普及他的基本要素，引领年轻人走进它的殿堂。京剧经过220年的发展，程式化到了至精至细的程度，反而限制了它的创新和发展。但它是一个巨大的宝藏，它的资源和营养可以引申到电影、动画、音乐、歌曲、舞剧、歌剧等艺术的各个领域。在新的形式中体现出它的艺术精髓。