书法心得体会
书法心得体会15篇
我们从一些事情上得到感悟后,写一篇心得体会,记录下来,这样我们就可以提高对思维的训练。那么如何写心得体会才能更有感染力呢?下面是小编整理的书法心得体会,仅供参考,希望能够帮助到大家。
书法心得体会1
我有幸参加了襄阳市开展的书法教材培训班,在培训中,我们聆听了书法家成琢老师和书法名师陈xx老师的精彩讲座,使我对书法有了更深入的了解。此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。
成琢老师老师根据参训学员大多来自中小学一线教师的现实,强调从基础入手,几乎是手把手地教老师们毛笔书写的“独门秘笈”,从实用出发概括了毛笔书写的基本执笔姿势、基本运笔方式、重点笔画的书写等,还给大家推荐了《颜勤礼碑帖》临习的经典书目;讲授高屋建瓴,在浩如烟海的前朝书法中去伪存真,让人眼界大开,在许多专业性的问题上提出了自己独到的见解,从国民素质教育讲到中国书法的审美体验,将教育学、心理学与中国书法融会贯通,听来犹如醍醐灌顶,令人茅塞顿开。
陈xx老师的`讲座从实际教学入手,结合自己的教学经验,为我们今秋怎样开展书法教学指明了道路和方向,让我们明白了练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯,个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。懂得了练习书法实际上是习字者用眼睛感受美,用练习探求美,用心领悟美,用手创造美的过程。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受,并能够陶冶人的人格和性情。听着陈xx老师的讲座学员们学习的热情高涨,大家看的津津有味,听的如痴如醉,个个表示要把中国的传统文化传承下来,让我们的学生都能写出一手漂亮的中国字,让我们的学生像陈老师说的那样规规矩矩写字,堂堂正正做人。
听完了两位老师的讲座,我想到了作为一名老师应具备丰富的知识,更应具有高尚的道德、情操与人格魅力,能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。成才先成人,“书品如人品”,书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,我要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,我会在接下来的书法学习中先从临帖入手,多练字、多读书、多研究,终身学习,不断提升自己,争做一名全面的优秀的书法教师。这次培训,收获很大,不仅提高了我的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,有了新的认识。对今后在学校进一步开展书法教育活动中,我要努力为书法教育和传承做出自己的贡献。
书法心得体会2
俗话说:字如其人,的确书法可以修身养性,可以体现一个人的气质和个性。随着历史车轮的不断前进,在人们的生活中有一种震耳欲聋的孤寂亦有一种物欲横流的缺乏。兴许,是人们走的太快以至于把灵魂落在后面的原故吧。为了拾取心灵的碎片,找回昔日的快了何不到书法的.百花园中找寻一方净土给心灵放一次徦,找一汪清泉浇灌燥渴的灵魂。
书法中的三字即:毛笔、粉笔、钢笔。这三笔的练习方法大同小异。首先,毛笔的练习方法:初学者握笔不宜过高,坐姿端正,两腿自然敞开与肩同宽,两手自然搭于桌面,全身成自然状态。在购买笔、墨、纸时要精挑细选,如购买毛笔时要看笔头是否呈锥形,然后将笔头扎手,是否有疼痛感,笔头笔毛是否散开。若有疼痛感且笔毛未散开说明符合标准。书写前兑墨要均匀,以便运笔,同时有利于展现字体色泽。兑得过淡墨会大面积扩散,过浓不利于运笔。横和竖是写好字的关键,在小学时老师常告诉我们横平竖直那是不科学的,因为字如其人,要讲究和谐自然。在练习横画时要做到起笔方,收笔圆;略向右上方倾斜,中间细两头粗。另外起笔时和收笔时都需要顿一下笔,理顺笔毛使其还原便于运笔,同时有利于突显笔锋。练习竖画时起笔时顿一下笔,然后顺势运笔,收笔时顿一下笔使其呈水珠欲滴而未滴之态。
粉笔的练习方法:在写字之前先将粉笔方在黑板上磨使其呈锥形,然后用大拇指、食指、中指捏住粉笔,让其指向掌心,握笔不要太高以防运笔中笔断,每写一笔后都要转一下笔。这样有利于运笔,有利于保持笔画的均匀,粉笔不易磨光。
钢笔的练习方法同毛笔的字大体相同,但在练习过程中切勿使用其他笔代替钢笔。
练习书法要有信心、决心、恒心,同时还要静心,切记心浮气躁。有志贵在恒,在练习书法时不能做梦、心血来潮,想起的时候恨不得一下子就写好,没想起的时候就忘得一干二净。练习时要讲究方法和技巧,初学者可以买文物出版社的柳公权或颜真卿的字贴来临摹。在临摹的过程中,我们可以把别人的字体字形记在心中然后在写,以做到记忆与实践相结合。要善于观察、发现、比较、吸收、创新,字体要以均衡、对称,协调、统一、变化作为审美标准,注重整体布局。
勤劳远比黄金可贵。
书法心得体会3
书法是门博大精深的奇妙艺术,它充溢了各种形象的美,各种风格的美,以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富,让人捉摸不透,至今还有很多问题在等待着我们。它既看形,又重意,说白了就是要有精、气、神,要感悟所写的情境,融入其中,有神韵、有美感的字,才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统,早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”,就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清晰地表现其中的含义了。其实,早在8000年前,在黄河一带的陶器上,有较多的符号,这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合,是汉字的雏形,也就是最早的文字,再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推动20xx年。 我觉得学习书法有许多好处,它可以培育我们的艺术修养,陶冶高尚的情操,提高文化素养;可以逐步养成细致耐性、自觉仔细的良好习惯,同时还有益于意志的锻炼;可以学到文字、文学、历史等各种学问;可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶;可以。 所以,作为中国人,我们有责任继承书法这一传统,我们有责任将它向全世界传播,让大家都了解这门优秀的艺术。
一、以临为先;会写字不等于驾驭了书法艺术,只有娴熟地驾驭了书法的技法和学问,才能从一般好用写字提高到以欣赏为主的书法艺术
创作高度。在实践中体会到,学习书法首先是从临帖起先。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清晰,我们只要结合自己的实际状况照着做就行了。例如,明代倪苏门在《书法论》中说:“必需取古之大家一人为宗主,门庭肯定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说:“?取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣也不知道是谁的话,因为他有理,就得听他的。因为咱们假如共同学习一些古代高手,岂不更好。学现在人最简单象,但一象了,一辈子脱不掉,以懊悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清晰不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的.问题。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应当说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“桥”和“船”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“桥”和“船”上。
帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习探讨,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探究,渐渐形成自己的特点和风格,这就是“出帖”了。惋惜我学的时间不长还没有出贴?
二、以勤为径??;学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是放开大门 3 的,就看你去不去拿,是拿一件还是很多件,是拿一次还是常常拿。人,不从别人那里拿来珍宝是富不了的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思灵敏,得心应手,刚柔相济,创作出气概恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来?
三、以情为基;对书法艺术的喜爱和爱好,是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,经常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。我从起先练字始终看的是褚遂良贴觉得喜爱他的字所以百写不厌,只有自己喜爱才有耐性,心静坐下来细致写,由于我学的时间短字体不太好,以后我多加练习希望更进一步。同时也感谢老师的教学?
书法心得体会4
在柔和、明亮的灯光下,铺开一张雪白如雪的宣纸,闻一闻这宣纸和“一得阁”墨汁的香气,打开书法字帖,轻轻提起羊毫,饱蘸墨汁,在宣纸上挥毫书写……这就是我练书法时的情景。每当此时,我都能特别感触感染到中国书法的独特魅力。但同时,我也能回味到书法学习的“酸甜苦辣”。说起书法,我总有许多故事,接下来,我为大家说说我训练书法时的酸甜苦辣。
酸与辣:每个礼拜五晚上,我都要带着“笔墨纸砚”纸墨笔砚到书法班训练书法。白天,在校学习,我已经感到有点疲惫,晚上,又要训练书法,固然比较辛劳,可我非常当真,力求“完美”。我每次都使出九牛二虎之力,努力把每个字写好,可严格要求的老师老是每次都说我写得不够完美,哪里结构不好,哪里笔画不好,哪里布局不好。当时,除了手酸,我心真的好酸啊!而且,我的脸上都觉得辣辣的,假如有一枚小镜子,镜子里一定有一个红脸的小男孩。实在,学习书法就是这样循序渐进的,有批评才有害羞才有提高。事后想想,我反而有一种吃了酸菜鱼以后的那种感觉……
甜和苦:学习书法也不全是酸的,每当在各种级别的书法比赛中取得不错的成绩时,特别是获得了奖,或者,在课堂上能得到老师的表扬,引来同学们羡慕的目光时,我的心里老是甜滋滋的'!最主要的是我的书法有了提高得到肯定了,我会更加感到那种甜甜的。我每次练书法,一练就是一个小时,练得腰酸背痛是常有的事,有时还把手关节都写僵了,写完需要把手腕用力往里按一按,才能“恢复原状”。听大人们说,咖啡是苦中带甜的,我想,我练书法,也有这样的一种滋味吧……
这就是我喜爱的书法——布满七滋八味的书法,回味无限的书法。
学习书法,不仅五味俱全,还能教给我良多的知识呢。说起书法,那可是中国传统文化的瑰宝。从古到今,有多少闻名的书法大家,他们的作品千古流传。如:颜真卿、柳公权、欧阳询、王羲之……。书法,仍是静心凝神的好方法,可以修生育性,增加素养;能写一手洒脱的好字,还受用无限。俗话说的好:字是人的第二张脸,见字如见人,假如你去应聘,或去签合同,或随便干与写字有关的什么事情,只要人家看见你的字,就会想:这个人字写得不错,人肯定更棒。反正,写得一手好字一定不是一件坏事。
书法心得体会5
练习书法不但可以让自己的字变漂亮起来;而且可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思.学校开展写规范汉字已经一个学期了,通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。 第二,学习书法要勤于思考,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
有句话说得对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动,这将有助于书法的练习和水平的.提高。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。
书法心得体会6
一个人的字就像一张名片,好的字能给人留下深刻的印象,作为一名教师,写一手漂亮的字是很有必要的。
20xx年12月2日,我参加了长春市美术教师首届硬笔书法培训班。一进教室,我便体会到了浓厚的学习氛围。教室内几乎座无虚席,勉强找到边座坐下,定神一看,大部分都是各校的美术教师也是平日活动中熟悉的面孔。给我们培训的老师是书法届较有名气的石梦非。其人可谓其貌不扬,一张口便有些许的社会化,让人怀疑此行未必能有收获,耐着性子听下去,几次课听下来,却觉得不虚此行。老师从握笔到笔划到结构无不体现他独特的理念,字更是写得得心应手,潇洒大方,我开始被这个其貌不扬的人所折服,尤其喜欢听他讲教学中遇到的情况,把小孩子平日写字习惯列举出来,让我这个兼职的写字老师感同身受,我便决心潜下心来听讲,练习,认真地完成老师交给的任务,在学习之余也不忘了总结、反思。
一个人的字就像一张名片,好的字能给人留下深刻的印象,作为一名教师,尤其是一名美术教师,写一手漂亮的字是很有必要的,而现今社会,能书写出好字的人却不多,时代在进步,传统却慢慢退步了,互联网的普及使年轻人习惯了键盘,握笔的机会慢慢在减少。而我作为美术教师,肯定还未能“达标”,有时还不好意思把我的字呈现出来,每当这个时候,我都会想,为什么我不好好练字呢?现在有这样一个学习写字的平台,是难得的机会,一定要坚持练习。
学习写字同样有方法。石老师总结了写字的规律,一句话就是“对立统一”哲学上的辩证关系。写字的方法,左低右高、左竖短右竖长、横斜竖直、口型上宽下窄、撇短捺长、上宽下窄、松紧适当、左紧右松、内紧外松,有归类的练习,有恒心的练习,我相信只要坚持,一定能写出令人羡慕的字,从而提高自身的素质及人格魅力。
我在学习硬笔书法的同时,也在不断思考如何做好这个兼职的写字教师:
一、激发学生书写的兴趣,营造良好的课堂氛围。让学生初步感受汉字的形体美,让学生明白书法是我们民族独有的艺术,继承和发扬民族文化是责无旁贷的。
二、优化课堂。课堂教学有时采用了一些通俗易懂的语言和幽默的比喻,趣味横生,会起到事半功倍的.效果。
三、激励评价,作品展览。在写字教学活动中,要以亲和、信任和期待的态度对待学生,观察学生的细微变化,寻找学生在习字过程中的闪光点,从而激励学生,可以让学生将写过作业与第一页对比,学生看到自己的进步,会更加激发他们学习的兴趣。
四、树立老师治学的榜样。罗·阿谢姆说过:“一个榜样胜过书上二十条教诲。”老师以身作则,做出榜样,对于学生来说就是无声的引导。在黑板上讲解完写字的要领后,还应该走到学生中去,握着学生的手写一写,让学生看着老师写一写,课下练习时也和学生们一样每天完成一页字的练习,把自己变成了一面镜子。
五、重视基本技能的训练,汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。注重对学生进行严格的笔划指导,教他们如何起笔、行笔、收笔,对以后的学习有着潜移默化的作用。
六、结合实际,因材施教。结合每个年级学生的不同情况而进行不同的教学,分类辅导,从而激发学生写字的热情和潜能,充分发挥每个学生的个性,提高写字教学的效率。
无论是自身学习方面,还是从教学方面我深信经过努力一定能做得更好!
书法心得体会7
“墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。”
淡淡的花香,在风儿的携带下,慢慢飘散,缓缓漫延……
那是xx年9月的开学季。新生入校安排,学校工作部署任务刚完成,就接到电话:“忙完,到我办公室来一趟,”校长在电话的那头说。
晚时,见到面带微笑的韩校长,没等我开口,他就开门见山,直奔主题,“咱学校要组建书法社团,由你担任任课老师,你准备一下,有困难再协调”。就这样怀着校领导对我的信任与支持,我坦然的接下了这个任务。
“万事开头难,先苦后有甜。”经过近两周的忙碌,“萌芽书法社团”组建成功,并在灿烂的阳光下顺利开课。
当然,作为学校的第一个社团,学生很重视,我也很重视,学校领导更重视。课上,先由简单的笔画到简单的字;再由简单的偏旁到简单的组合字,一步一个脚印的前行。唯恐陆续的学习中学生练写无聊,失去书写的信心和激情,特安排学习中以硬笔字为主,粉笔字和毛笔字为辅的交叉式教学法,还时不时的讲一些关于语言文字的故事、笑话等。目的是把单纯的书写课堂提升到快乐、修心的兴趣课堂,就这样,我们一路走来……
xx年12月5日,滑县教育局组织的青年教师培训在县英民中学又一次开课了,本次培训主题之一就是三字的现场评比,作为我们学校书法社团的任课教师,我可不能示弱啊!我这样想着。终于粉笔字现场评比荣获语2班的第一名,我想这跟我的学生有很大的关系,是他们一路风雪陪我走过这一学段的。
xx年12月29日周五,是学校庆元旦节目汇演的日子,书法社团的每位学生都现场展示了自己的作品,其中一位八年级的女生18分钟就完成了一张正楷字,可贺的是她还荣获了全校的一等奖。
我们书法班的'教室,实属一个小的书法展,墙上张贴着每个学生的书写作品,一排排工整的字体,就像列队的战士一样,最前面的是我的三字作品,和同学们的排成一排,咋一看,就像一幅完美的图画。
“带到山花烂漫时,她在花中笑。”
每次书法活动结束,她们都捧着自己的作品,捧着荣获的奖状,犹如雪中梅花。一场大雪后,本学期的书法教学任务顺利结束。
日转星移,风雪兼程,我们的未来学子还在茁壮成长,我们的责任任重而道远。
人生,理应如此;美,理应如此。
书法心得体会8
作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。写字是很重要的基本功。我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:
可以写一手漂亮的字,好的字在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。书法能丰富自己的头脑,提高整体修养,养浩然之气,积渊博之才,得天地灵性,纳万物菁华,妙发灵机,创物我同心的大境。那怎样才能写好三笔字呢?
首先毛笔是硬笔和粉笔字的基础,所以要写好三笔字,必须要先练好毛笔字。
一、冰冻三尺非一日之寒,练书法要有恒心和时间,恒心,就是坚持,时间就是几乎每天一两个小时,其次。选好自己喜欢的古帖,再次就是临帖不止,一直到每个字烂熟于心,然后就可以随心所欲写出象样的书法作品来。将别人好的成为自己的适当添加自己的风格。
二、练习书法要保持心态平静,不急不躁,康有为说;只讲耕耘,不讲收获。让我说,只要不停耕耘,迟早要有收获的。
三、练书法要温故而知新,每天练习1—2个字足亦,然后再复习以前所学过字,并切要求字字入帖,只有这样才能循循渐进。
四、最为重要的还是要有信心,不要认为自己笨,不是那块料,练不出来。实际上很多人都能练好毛笔字,为什么最后只剩下少数人呢,滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。因为能坚持到底的也是少数人。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的`,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法
书法心得体会9
书法不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异采,今天仍生机勃勃。书法艺术内涵丰富、博大精深,蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣,人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的 美化。书法作为青少年素质教育的一项重要内容,可以从小培养孩子的艺术素养,陶冶高尚的情操,提高文化素养、审美和毅力,为将来的全面发展打 下良好的基础。现将个人在指导小学生学书法中的一些体会和大家分享如下:
一、端正坐姿、熟悉笔画。
正确的坐姿对人的一生有致关重要的影响。小孩上学后,经常要与汉字接触,特别是到一年级,开始学习书写汉字。由于他们是第一次学习书写,所以,我们一定要重视“第一次”教育,让孩子一开始就养成正确的坐姿。
要保持坐姿正确,就要求做到“一直一正二平”,即身体直,头正,肩平,腿 平。写字时,身子上半部要坐直、头部要端正,目视前方,两手随意放在身体两侧,两腿平放,胸膛挺起。
笔画是汉字的基本构件,小学阶段熟悉笔画、认识汉字是其年龄阶段非 常重要的学习目标。
著名书法家启功先生曾认为:
“现在小孩子功课本上写字,主要作用是让他记住笔画字形,实是认识字、记住字的部分手段。
”通过对书 法的练习,即达到了学习的目标,又增加了孩子学习的兴趣。
二、熟练笔画,提升审美。
熟练笔画,要鉴赏一个字写得好与否,先要看基本笔画,好的基本笔画应该是饱满结实,圆转处线条不塌不缺不飘,象紧绷的钢丝。再看字的结构,写字是基本笔画的造型艺术,只有当成组的基本笔画按照一定的规律,完美地组合成一个整体时,汉字美才能最终地实现,所以观察汉字各部分基本笔 画的组合是鉴赏汉字好与否的第二个重要标准。如“子”的竖弯钩,钩要和起笔竖在一条直线上。这样“子”才能站得直,才能体现出线条充实的力度。
“亏”上面是短横,第二横是长横。下面的竖折弯钩,竖是斜短竖钩要和斜 短竖的起笔在同一条直线上,这样书写才显得稳重开张。
“彩”右边三撇要一 气呵成,做到上下呼应。
“会”的人字头撇和捺要舒展些,把下边“云”盖住,才显得有精神。所以把握好字的机构,就能使其变得更加美观。
学书法的另一个显著功能,是能够培养人们的审美能力。如果说,审美 知识是审美的前提,它解决的是能不能正确审美的问题,心得体会范文那么审美能力就是审美的关键,重点解决会不会审美的问题,它决定着审美的'质量。能力需要 知识,但知识并不等于能力。要将知识转化为能力,还需经过一定的训练和培养。审美境界,与一个人的审美情趣、审美观念有关、情趣健康,观念正 确,审美境界才有可能上去,否则,就不会有较高的审美境界。而这些都不是天生的,需要接受一定的后天教育。学书法便在这方面同寸显示出它的功 能。书写汉字,并能在这个基础上在把字写的好看。如注意组成汉字笔画的粗细、长短、轻重,偏旁部首的高低、大小、参差等等。对书法的学习,逐 渐把字写好,从小养成辨别美丑的审美习惯和能力,对学生个人美好、健康心理形成有一定促进作用。
三、培养有毅力和能吃苦的品质。
学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成的,古代曾有 “墨池” “笔冢” 范例,只有艰辛的付出,才能够成功。写字的进步,决非一帆风顺的,每当一个时期十分用功之后,必然遇到一个困境。自己越写越生气,越写越丑,这是个难点,须坚持奋发,闯过几道关,方能成熟。学书法虽不能都成为书法家,但在学的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质,也是终身受益的。
总之,在学习书法中可以提高学生多方面的素质,只有将素质教育与书 法学习结合起来,才能体现书法学习的育人功能。离开素质教育,书法练习只会是“字匠”习作;离开书法学习,素质教育必将留下一段遗憾的空白。
书法心得体会10
鲁迅曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。可见,书法是门艺术,不是简简单单地能写好字就是学好了书法,而是要用“心”去学,花时间去学的艺术。
在平江书法院学习了一个月的书法,我深切地体会到了中华传统文化的魅力,不仅是书法水平得到了提高,还锻炼了我的恒心,让我明白了不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海的道理。
练习书法要保持心态平静,不急不躁,只有不停耕耘,才能得到收获的果实;只有在心如止水、专心致志的时候学习书法才能达到事半功倍的效果。
练习书法要谨记温故而知新的道理,每天不必练太多字,而一定要把之前所学的字进一步巩固,把每笔每画都熟记于心,才能真正不忘其中之精髓。
练习书法没有捷径,要经常读帖,读帖并不一定是读字帖,生活中处处都有“帖。”在街头巷尾,在亭台楼阁前,在生活中的.任何角落,只要留心,都能看到古人名人书写的牌匾石刻,这跟字帖无异。用眼睛仔细观察,字笔画的粗细,长短,方圆,顿挫,字形的大小,间架的宽窄,疏密,高低等特征,都应该铭记于心,这样才是真正把书法融入到生活中,才能真正学好这门有历史、有规范、有演变、有创造、有很高艺术内涵的艺术门类。
谢谢大家。
书法心得体会11
很感谢市教育局暑期给我们安排的这次书法培训,也很感谢何连海等多位老师在百忙之中抽出时间来给我们上课,这几天培训我们收获很大,得出以下感想。
我们都知道,书法是一门艺术。它是以文字为素材,以线条为内容,以技巧为精华的艺术形式。中国书法是中华民族的龙脉,书法艺术是与每个最亲近也最温暖的艺术。有文字就有了书法,有书法就有了文明史。
书法练习活动既是书法技能的训练、提高过程,又是锤炼一个人的意志和心境的方法。
这次的培训充分调动了美术教师当中爱好书法的积极性,引起了大家对书法的重新关注,培训课上教育局请到了连云港市很多优秀的书法家,他们认真的给我们讲解书法史。与此同时,本次培训班更是荣幸邀请到何连海老师给我们讲授中国书法的博大精深,让我们更加深刻的'了解到学习书法的本质所在。在老师讲课的过程中大家认真听讲、体会,个个都那么的聚精会神,听的是津津有味。当老师宣布自由练习时,老师们个个昂首挺胸,坐姿端正,手握毛笔,双眼都很认真的看每一个字的构造,小心仔细临摹每一个步骤笔画,如此反复练习,多加强化。虽然刚开始字写得不怎么样,但也毫不气馁,继续努力,过不了多时,竟也进步了不少。
练习书法需要耐心,耐心往往培养了人的一种气质。“速成书法”、“短期书法”都是误人子弟的方法。正常的书法练习过程是以字帖为中心,“择帖幕帖和临帖”来逐步提高。书法需要真功夫,需要时间浇灌。当你练到一种境界,铺开一方宣纸,你的心就凝聚在书法的起笔、落笔上,远离了城市的喧嚣与嘈杂,到达修身养性的效果。有了一定的书法成就,你还可以到达平静愉悦自信的心境。
本着唤醒手写乐趣,寻找中华文化的宗旨。我们的这次书法培训活动,可真是获益匪浅啊!通过这次培训,我们看到了广阔老师对书法产生的浓厚兴趣,看到了他们在书写中华民族博大精深的文字时热情。大家上课认真听讲,下课热烈讨论,营造了浓厚的学习气氛。培训期间,各位工作人员认真负责,全体学员严守纪律,学员之间团结友爱,互相帮助。这种良好的学习气氛,友好的同学关系,是大家都所推崇的。
最后希望大家都能在书法培训班中找到书法的魅力,练就一手好字。
书法心得体会12
随着教学改革的不断学深入,我们少数民族地区对学生的写字教学越来越重视,我校从20年就将书法教学作为学校特色进入课堂,并配备书法专职教师,本人本期担任三、四年级8个班的硬笔书法教学,在具体的教学实践中,自己逐渐探索到一些方法,借此机会与大家共同探讨。《新课标》对小学生书写的要求是:基本做到能写“规范、端正、整洁”的字,高年级比低年级写得更好。要达到这一要求,并非一两日之功。我本人担任学校的教导工作,又要任8个班的书法课,工作任务很重。另外,每班每周只有1节书法课,学生大部分时间只看到本班语文老师的字,而各班语文老师的写字水平也不一样,尤其是教中高年级的老师,一方面认为学生能看懂老师的字,就写得潦草一些;再一方面认为黑板上写的字太多,写正规一些来不及。长此以往,学生受老师的影响,字也写得潦草不规范了。针对这些实际,为了达到目标,本人在教学中采取以下作法。
一、培养写字兴趣。
写好一笔字并非一朝一夕所能练成的,要让生性好动的孩子喜欢写字并养成良好的写字习惯。必须重视学生写字兴趣的培养。凡是他们喜爱的,学习持续时间相对较长,效果也较好。所以,我首先以培养学生的兴趣作为我们的书法教学首要目标。在教学中不求快、多,力争少而精,使学生学一个会一个,学一个改一个,培养学生自信心。让学生能够从亲手写成第一个端正、美观的字开始,逐渐对书法产生兴趣,达到持之以恒的效果。
二、传授方法技巧。
如果教师不会在技巧方面指导学生写字,学生就很难写好字,对练字不会产生较浓厚的兴趣。教师指导得法,学生就学得轻松,写得就有兴趣。
1、笔法指导。小学生对写好字时常感到力不从心。这时就需要教师对写字的方法和技巧加以指导。用笔是书法教学中最关键的一环,也是练字当中最难学的.一环。平时除了要求他们执笔正确以外,我还教会他们随时转钢笔,如“捺”画提笔时,必须稍微改变一下笔尖的角度,这样才能提出刀口捺,否则笔峰就不能到位。
2、从基本笔画入手。在教学中我强化学生要明白楷书的每一种笔画,都有一定的可视形象,而具可视形象都有一定的书写规律和书写方法;楷书的每一个笔画都有起笔(顿笔)、行笔、收笔三个步骤。书写过程中,起笔或重或轻,行笔轻一些,其线条或粗或弧或弯,收笔或顿笔或轻提出尖,绝不能一律平划。让学生反复练习,掌握其书定要领。
3、偏旁指导。大部分的汉字都有自己的偏旁,而这些字的书写都有其自身的特点和规律。如同是木字旁,做偏旁和木字底就不一样。同是双耳旁,做左偏旁和右耳偏旁写高低位置就不一样。左耳旁写垂露竖,右耳旁写悬针竖。只有掌握了一个偏旁的书写规律,才可以恰当地运用到带有这些偏旁的字里。触类旁通,举一反三,使字的结构安排得更好。
4、结构指导。汉字的结构变化多样。由于中段学生的字,“整字练习”“词汇练习”都写在田字格里,因此,我要求学生借助田字格来学好写字。汉字的形体特点为方块形,独体字比较少。左右结构的字数量最多。这样的字要求做到左右基本等高,然后再具体分类,如:左窄右宽,左宽右窄,左长右短,左短右长,左右相等。左中右结构的字各部分要写得窄而长。上下结构的字各部分要写得均匀而扁平。对一些左右参差的字,就要互相谦让,对有捺和竖弯钩的字要预留空间,让其伸展……在每一次写字中,我都要求学生做到“三到”。即眼到、手到、心到。首先要让学生观察田字格中生字结构。明确各部分构字部件在田字格中所占的比例和准确的位置。这方面的指导需要教师花大量时间,反复地训练,如在写合体字中,书写先写的部分时,应想到后写的部分,根据后写部分的大小比例,留出适当的位置,做到“写左边想右边,写上边想下边,写外面想里面。”让学生明白心中要有整个字,字中笔画才会均匀、合理。
三、示范、精讲,讲练结合。
理论讲得太多,学生不一定都记住,而教师的示范书写学生则印象深刻,一边示范一边讲解效果最佳。书法课不同其他课程,应坚持讲练结合的原则,讲练相互穿插,发现问题及时纠正。只讲不练无异于纸上谈兵,因为写字毕竟是一门技能,一些问题,只有在学生实际书写的时候,才会暴露出来。同样,只练不讲,学生练字抓不住问题的关键,思想汇报范文肓目性、随意性强,也不会很快掌握技法。因此,应提倡教师随讲学生随练,发现问题及时解决。在课堂教学中,学生的练写大致分为3种情情况:教师精讲示范后描临练写,总结书写规律后的综合练写,评价反馈后的矫正练写。这三步练习中,后面一步要做到位,有时矫正练写可以以小组为单位进行,让学生在互帮互学中纠正写得不够美观的字,相互补充,相得益彰,不过,教师及时指导矫正效果更好。
四、让爱在评语中流淌
有的老师觉得写评语浪费时间,因为学生不一定看,评语对教学作用不大。我认为则不然,过去教语文时,我坚持给学生的作业写评语,如今教书法,我照样把评语搬进书法作业里,当然,评语必须以鼓励为主,如:“你的字写得很棒”、“很好,你真棒”、“进步很大,你棒极了”、“字写得棒极了,老师为你自豪”等。对字写得不够好的学生或态度不端正的学生,我的评语也是在鼓励中提出希望,如:“你很聪明的,我相信下次的作业老师一定会看到你漂亮的字”、“大部分字写得够好的,可惜有几个字的笔画还不太到位,老师和你一起加油,相信下次你写得每一个字都会很漂亮”等。评语亲切、朴实,学生容易接受,如今学生的写字兴趣来越浓厚。在实践中,我深深体会到,评语的作用不可估量,确实可以达到此时无声胜有声。
总之,我觉得我们的书法教学不是为培养什么书法家而服务,而是在“规范、端正、整洁”的书写结果中能让学生感受到成功之喜,分享到书法乐趣,学有所得,学以致用。
书法心得体会13
学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长,本来就只有半学期的课,由于自己的骨折拉了两节课,是十分可惜的。但在我所上过的几堂课中,我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书,欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。
和书法还是有点交情的,所以当初看到这门课程就毫不犹豫的选择了它。外公的书法有一定的功底,朋友和同事们都爱看他写毛笔字。作为最被疼爱的外孙女,从小,我就接受外公的指导练习书法。刚开始,帮外公磨砚,看着他“写大字”,渐渐的,外公给我看各种字帖,年幼的我就算写不来字,也知道了“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,就在这种墨香宣纸环境的耳濡目染下,我对书法艺术有了亲近感。随后学习执笔姿势,描红,临摹字帖变的'顺理成章。就这样,直至高中学业的繁忙和最疼爱我的外公的去世,我的书法荒废了,甚至连宣纸毛笔砚台墨汁的文房四宝都找不到,更别提能静下心来写我的大字了。
所以,当我看到“书法艺术鉴赏”这门课程时,一种久违的亲切感促使我重头开始了解书法——这对我来说既熟悉又陌生的艺术。果不其然,当我上了几节课后,我发现了一个不一样的书法世界。
曾经只懂得“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,“柳体,颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白,书法不仅仅是写字,它是一种艺术,是一种文化,它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字,负载了中国几千年的历史文化,能透露出写字人的性格和气质,也是大千世界的抽象和浓缩。
其实,我觉得,书法和绘画一样,是一门跨民族,跨时代,跨文化,跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介,以画面为形式;书法是以线条为媒介,以笔墨为形式。它们都是抽象的,有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现,当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》,我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画,但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖,书法艺术要走出国门,走向世界,是有可能的,那需要我们炎黄子孙共同努力,先从我们自己做起,重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术,向世界诠释其精髓,将其发扬光大。
书法心得体会14
曾经只懂得“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,“柳体,颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白,书法不仅仅是写字,它是一种艺术,是一种文化,它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字,负载了中国几千年的历史文化,能透露出写字人的性格和气质,也是大千世界的抽象和浓缩。
其实,我觉得,书法和绘画一样,是一门跨民族,跨时代,跨文化,跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介,以画面为形式;书法是以线条为媒介,以笔墨为形式。它们都是抽象的,有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现,当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》,我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画,但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖,书法艺术要走出国门,走向世界,是有可能的',那需要我们炎黄子孙共同努力,先从我们自己做起,重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术,向世界诠释其精髓,将其发扬光大。学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;
2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢?
首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个
比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。
书法心得体会15
之前很少接触书法,现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习,我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。 学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我个人比较偏爱楷书, 俗话说:“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的'过程,要掌握书法的运笔技巧,就得下苦功夫。初临摹字帖时,不知从何做起,临了几帖,觉得模仿的不像,就重新临帖,结果越临越不像了,真有点左右为难,但我还是坚持临帖,久而久之心浮气躁渐渐消失,发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书,使我深深的懂得了要想写好楷书,不只是机械的临帖,关键在于笔法,选一些比较轻灵,多筋的圆笔碑帖临写,使字做到筋骨并用,方圆并举,快慢互用,富于情趣。要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法,我认为我们最好还是得从临摹开始,我们要注意向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西吸收过来,才能高自己的书法水平,如果不向他人学习,就不能丰富
和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否则,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。